Adela Jušić

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Adela Jušić
Doğum1982 Bunu Vikiveri'de düzenleyin
Alma mater
MeslekVideo artist Bunu Vikiveri'de düzenleyin
Resmî sitehttps://adelajusic.wordpress.com/ Bunu Vikiveri'de düzenleyin

Adela Jušić (1982 - Saraybosna) [1] Bosnalı çağdaş görsel sanatçı.[2][3]

Hayatı[değiştir | kaynağı değiştir]

Saraybosna'da doğan sanatçı, Bosna-Hersek'teki savaş[4][5] ve Yugoslavya'daki İkinci Dünya Savaşı sırasında partizan kadınların rolü konusundaki sosyal sanatlarıyla tanınmaktadır.[6] Çalışmalarınıi Frestas – Trienal de Artes (São Paulo),[7] The Women's Room (New York),[2][8] Balkan Artist Guild (Londra),[9][10] Manifesto 8. (Murcia),[11] ISCP (New York),[12][13] Videonale (Bonn),[14] Görüntü Karşı Görüntüsü (München) gibi 100'den fazla uluslararası sergide sergilemiştir.[15] Jušić, Kızılyıldız Sanat ve Kültür Derneği'nin kurucu ortağıdır. Adela Jušić, Bosna-Hersek ve Yugoslavya'daki kadınların antifaşist mücadelesinin çevrimiçi arşivinin yaratıcılarından biridir. Günümüzde yaşamını ve çalışmalarını Saraybosna'da sürdürmektedir.

Eğitimi[değiştir | kaynağı değiştir]

Jušić, 1997 - 2001 arasında Uygulamalı Sanatlar Lisesi'nde eğitim gördü. 2007 yılında Saraybosna Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi Baskı Resim Bölümü'nden yüksek lisans derecesi aldı. İkinci yüksek lisansını Saraybosna ve Bologna üniversitelerinden Güney Doğu Avrupa'da Demokrasi ve İnsan Hakları alanında 2013 yılında tamamlamıştır.[16] ERMA programı kapsamında stajını 2013 yılında Makedonya Üsküp Sosyal Bilimler ve Beşeri Bilimler Enstitüsü'nde tamamlamıştır.

Kariyeri[değiştir | kaynağı değiştir]

Jušić, sanat eserlerini güçlü bir şekilde etkileyen 1992-1995 Bosna-Hersek savaşı sırasında Saraybosna'da büyüdü.[3] Çalışmalarının ana yönleri, savaşa ve savaş siyasetine ilişkin kişisel deneyimi, feminizme, toplumsallığa ve dayanışmaya olan güçlü bağlılığıdır.[17] Çalışmalarında video, video performansı, performans, kolaj ve çizim gibi farklı medyalar kullanmaktadır.[3][5][18] Eserlerinin ikinci bölümünde partizan kadınların İkinci Dünya Savaşı'ndaki rolü ve sosyalizmde kadının rolü anlatılmaktadır. 2017 yılına kadar 50'den fazla multimedya ve görsel sanat eserine imza attan sanatçının eserleri Marina Gržinić, David Elliot, Jelena Petrović, Matthew Webber, Jonathan Blackwood, Alessandra Ferrini ve Hodara Susan gibi isimler tarafından değerlendirilmiştir. Çalışmaları "ister aile hikayeleri ister daha geniş siyasi anlatılarla ilgili olsun, silahsızlandırıcı derecede dürüst ve samimi" olarak tanımlanmaktadır.[3]

Ödülleri[değiştir | kaynağı değiştir]

  • 54 Ekim Salon Özel Ödülü, 2013[19][20]
  • Henkel Genç Sanatçılar Ödülü CEE 2011
  • Genç sanatçının en iyi eseri için Charlama galerisi ödülü, 2011[21]
  • En iyi Bosnalı genç sanatçı ödülü için YVAA Zvono, 2010[22][23]

Burslar, finanse edilen araştırmalar ve diğer[değiştir | kaynağı değiştir]

  • 2017 Sanatçı Yurt Programı, Kulturni Center Tobačna 001, Ljubljana, Slovenya
  • 2017 11 Kasım- 11 Ocak 2018 – transmaking, İzmir Ekonomi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Bölümü, İzmir, Türkiye'de sanat temelli araştırma
  • 25 Nisan - 25 Haziran 2017 – dönüşüm, İzmir Ekonomi Üniversitesi Güzel Sanatlar Bölümü'nde sanat temelli araştırma, İzmir, Türkiye
  • 2017 1–25 Eylül Sanatçı Rezidansı, frei_raum Q21 sergi alanı, Museums Quartier, Viyana, Avusturya[24]
  • 2016 Uluslararası misafir sanatçı platformu GuestRoom Maribor, Slovenya
  • 2014 TİKA, Tiran, Arnavutluk
  • 2013 ERMA Bursu alıcısı, Saraybosna, Bosna-Hersek
  • 2013 iaab, Basel, İsviçre
  • 2012 Kulturkontakt, Viyana, Avusturya
  • 2011 ISCP, New York, ABD[18]
  • 2010 Geçici Şehir, Kozelites Yaklaşımı Sanat Derneği, Pecs, Macaristan
  • 2010 Miskolc Çağdaş Sanat Enstitüsü, Miskolc, Macaristan

Kaynakça[değiştir | kaynağı değiştir]

  1. ^ "Adela Jusic". International Studio & Curatorial Program. 24 Aralık 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Aralık 2021. 
  2. ^ a b Hodara, Susan (8 Kasım 2014). "Personal Ways of Untangling the Political". The New York Times (İngilizce). ISSN 0362-4331. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  3. ^ a b c d "Without Pity or Sentiment : Conflict in the art of Adela Jušić". Jon Blackwood (İngilizce). 27 Ocak 2016. 15 Ocak 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Ocak 2018. 
  4. ^ Myers, Arielle M (Bahar 2016). "Performing Identity After Yugoslavia: Contemporary Art Beyond and Trough the Ethno-National". Art History Theses & Dissertations. 52. 12 Haziran 2018 tarihinde kaynağından (PDF) arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Haziran 2020 – Scholar.colorado.edu vasıtasıyla. 
  5. ^ a b Kosmala, Katarzyna; Cocos, Inga Fonar; Gisbourne, Mark; Grzinic, Marina; Hock, Beata; Leszkowicz, Pawel; Nedkova, Iliyana; Rogos, Agata; Rossa, Boryana (2014). "From feminism to transfeminism: From sexually queer to politically queer". Sexing the Border: Gender, Art and New Media in Central and Eastern Europe. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. s. 246. ISBN 9781443867856. 
  6. ^ Trebušak, Alenka (February 2017). "Adela Jušić: Real but not true » Tobačna 001 Cultural Centre". www.mgml.si. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Ocak 2018. 
  7. ^ "The first edition of Frestas – Art Triennial is born out of a plural score, expository cores, symposium and diversified actions. - Biennial Foundation". Biennial Foundation (İngilizce). 9 Aralık 2014. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  8. ^ Art, Hudson Valley Center for Contemporary (9 Aralık 2014). "The Women's Room" (İngilizce). 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  9. ^ "Two mouthsful of silence". balkanartistsguild (İngilizce). 2015. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 7 Ocak 2018. 
  10. ^ "two mouthsful of silence: Lana Čmajčanin i Adela Jušić izlažu u Londonu". Fashion.Beauty.Love (İngilizce). 4 Eylül 2015. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 7 Ocak 2018. 
  11. ^ "Manifesta 8 and the Problems of Sincerity • Online • Afterall". www.afterall.org. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  12. ^ Sheleff, Maayan (27 Haziran 2012). Secondary Witness: June 27-July 26, 2012 : Participating Artists: Lana Čmajčanin, Dor Guez, Adela Jusic, Juan Manuel Echavarría, Avi Mograbi and Michael Zupraner (İngilizce). ISCP International Studio & Curatorial Program. ISBN 9780985574109. 
  13. ^ NYFA.org. "Con Edison Immigrant Artist Program Newsletter, Issue No. 36". NYFA.org - NYFA Current. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Ocak 2018. 
  14. ^ "Adela Jušić: Videonale Onlinearchiv". archiv.videonale.org (İngilizce). 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  15. ^ "Exhibition Image Counter Image". Crvena (İngilizce). 14 Haziran 2012. 9 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2017. 
  16. ^ "Adela Jušić". Vox Feminae (Hırvatça). 28 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Ocak 2018. 
  17. ^ "Solo Exhibition: Adela Jušić, STEALTH, Movement". www.riskchange.eu (İngilizce). 28 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 4 Ocak 2018. 
  18. ^ a b "Adela Jusic". iscp-nyc.org (İngilizce). 29 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Şubat 2018. 
  19. ^ "Nagrade 54. Oktobarca | SEEcult.org". www.seecult.org (İngilizce). 13 Kasım 2015 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ocak 2018. 
  20. ^ "Awards of the 54th October Salon". Crvena (Boşnakça). 20 Kasım 2013. 3 Ağustos 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Ocak 2018. 
  21. ^ "Jušić Adela | Gallery 90-60-90". udruga906090.org (İngilizce). 20 Nisan 2024 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ocak 2018. [ölü/kırık bağlantı]
  22. ^ "Adela Jušić - scca.ba". scca.ba (İngilizce). 12 Eylül 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Şubat 2018. 
  23. ^ "Adela Jušić - When I die, you can do what you want (Zvono award) - scca.ba". scca.ba (İngilizce). 12 Ağustos 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ocak 2018. 
  24. ^ "ArtistInfo". www.q21.at. 2 Kasım 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Şubat 2018. 

Dış bağlantılar[değiştir | kaynağı değiştir]