Bali dansı

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Bali dansına özgü kıyafeti giyen iki genç kız. Resim 1929 yılında Endonezya'nın Hollanda Doğu Hint Adaları adıyla Hollanda sömürgesiyken çekilmiştir (Repronegativ, Tropenmuseum, Amsterdam).

Bali Dans, Bali Adası'nın geleneksel dansı. Hinduizm'da dans, dünyanın aralıksız çözülmesi ve reformuna eşlik eder. Yaratma ve üreme dengesi Shiva'nın eşi Durga (bazen Uma, Parvati veya Kali olarak da anılır) olarak personelize edilir. Bali Hinduizminde Rangda'nin genel şahsiyeti çok yönlerde Durga'ninkine benzediği için Bali'de bunun önemi vardır.[1] Bali'de Mahabharata ve Ramayana gibi epik performanslar dahil olmak üzere[2] çeşitli dans kategorileri (Barong, Legong, Kecak gibi) vardır.[3]

Bali'li dansçılar 4 yaşında annelerinden dans tekniklerini öğrenirler. Bali dansındaki hareketler Java, Bali ve Malaya'ya özgü gamelan adlı müzik topluluğu[4] tarafından üretilen ritimler ile yakindan ilgilidir.

Bali dansı yüz, göz, el, kol, kalça ve ayak ifadelerinin çoklu düzeyleri, vurmalı ses tabakalarını yansıtan bir şekilde koordine edilir.

Kodlanmış el pozisyonlar, jestler ve mudraların[5][6][7] sayısı, Java ve Bali'dekilerine göre Hindistan'dakinde daha fazladır. Bu da Hindistan'dan Java'ya iletilmiş bir dans olduğunu unutturan spekülasyonlara yol açtı.[8] Yine de el pozisyonları ve hareketleri Java ve Bali danslarında da Hindistan'daki kadar önemlidir.[9] Hindistan'da olsun, Endonezya'da olsun ya da Kamboçya'da olsun, ellerin tipik süs rolü vardır ve dansın hassasiyetini vurgulamaktadır.

Not[değiştir | kaynağı değiştir]

  1. ^ Bali: Sekala and Niskala :Essays on Religion, Ritual, and Art (Bali--Sekala & Niskala) by Fred B., Jr. Eiseman (1989) p. 24
  2. ^ Story Cloths of Bali by Joseph Fischer (2004) p.57
  3. ^ The Folk Art of Bali: The Narrative Tradition (The Asia Collection) by Joseph Fischer and Thomas Cooper (1998)
  4. ^ Performance in Java and Bali by B. Arps (1993) p.77
  5. ^ Mudras: Yoga in Your Hands by Gertrud Hirschi (2000)
  6. ^ Mudras in Buddhist and Hindu Practices: An Iconographic Consideration by Fredrick W. Bunce (2005)
  7. ^ The Music and Dance of the World's Religions: A Comprehensive, Annotated Bibliography of Materials in the English Language (Music Reference Collection) by E. Gardner Rust (1996) p.72
  8. ^ Burmese Dance and Theatre (Images of Asia) by Noel F. Singer (1996)
  9. ^ A Dictionary of Theatre Anthropology: The Secret Art of the Performer by E. Barba (2005) p.156

Dış bağlantılar[değiştir | kaynağı değiştir]