Johann Bernhard Fischer von Erlach

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Johann Bernhard Fischer von Erlach
Johann Bernhard Fischer von Erlach by Ádám Mányoki.jpg
Fischer von Erlach, y. 1723
Doğum 20 Temmuz 1656(1656-07-20)
Graz
Ölüm 05 Nisan 1723 (66 yaşında)
Viyana
Tanınma nedeni

Johann Bernhard Fischer von Erlach (20 Temmuz 1656–5 Nisan 1723), Barok mimarisi Habsburg İmparatorluğu'nun zevklerini derinden etkileyen ve şekillendiren Avusturyalı bir mimar, heykeltıraş ve mimari tarihçiydi. Etkileyici kitabı Sivil ve Tarihsel Mimarlığın Planı (1721), dünya mimarisinin ilk ve en popüler karşılaştırmalı çalışmalarından biriydi.[1] Başlıca eserleri arasında Schönbrunn Sarayı, Karlskirche ve Viyana'daki Avusturya Ulusal Kütüphanesi ve Schloss Klessheim, Holy Trinity Kilisesi ve Salzburg'daki Kollegienkirche bulunmaktadır. Johann Bernhard Fischer von Erlach, (20 Temmuz 1656, Graz, Avusturya - ö. 5 Nisan 1723, Viyana), Barok stili, klasik, Rönesans ve güney Barok unsurlarının bir sentezi olan Avusturyalı mimar, heykeltıraş ve mimari tarihçi,[2] Habsburg imparatorluğunun zevklerini şekillendirdi.

Fischer'in eserleri arasında Salzburg'daki Dreifaltigkeitskirche (1694-1702) ve Kollegienkirche (1696-1707) ve Viyana'daki Savoy Prensi Eugene'nin (1695-1711) Kış Sarayı yer alır. Entwurf einer historischen Architektur (1721; Sivil ve Tarihsel Mimari Planı) ilk başarılı karşılaştırmalı mimarlık çalışmasıydı.

İtalya ve Avusturya'daki kariyeri[değiştir | kaynağı değiştir]

Taşralı bir heykeltıraş ve tornacının oğlu olan Fischer, babasının atölyesinde eğitim gördü. 16 yaşında Roma'ya gitti ve büyük Barok heykeltıraş ve mimar Gian Lorenzo Bernini'nin stüdyosuna girme şansına sahip oldu. Roma'da antik sanat ve o sıralarda arkeolojide kullanılmaya başlanan bilimsel yöntemler hakkında -kendi sonraki arkeolojik rekonstrüksiyonlarının temelini oluşturan yöntemler- hakkında hatırı sayılır bir bilgi edindi.[3] Ayrıca antik Roma, Rönesans ve Barok sanat ve mimarisi okudu. 1684'te Napoli'ye gitti, daha sonra İspanyol yönetimi altında, muhtemelen İspanyol genel valisinin hizmetindeydi.

İtalya'da yaklaşık 16 başarılı yıldan sonra Fischer, uygun bir zamanda anavatanına döndü; Türkler üzerindeki emperyal zaferlerden sonra, Habsburg imparatorluğu büyük bir Avrupa gücü olarak ortaya çıkıyordu ve Kutsal Roma imparatoru I. Leopold, gücünü muhteşem binalarda gözle görülür bir şekilde mutlak bir hükümdar olarak temsil ederek Fransa Kralı XIV. Louis'e öykünmek istedi.[4] Aristokrasi, görkemli saraylar dikerek onun örneğini izledi ve Roma Katolik din adamları da, kilise mimarisinde, Protestan Reformu'na karşı olduğu kadar kâfirlere karşı da zaferi yüceltmek istediler. Ayrıca Türkler, 1683 kuşatması sırasında aristokrasinin birçok ülke merkezini yıkmış ve Viyana'nın varoşlarına ciddi zararlar vermişlerdi. sanat ve mimarinin ortaya çıkan çiçeklenmesi.[5][6]

Bu yıllarda, 16. yüzyıldan beri banliyö mimarisindeki en önemli başarıları birleştiren yeni bir kır evi tipi yarattı. Birçok birleşik pavyondan oluşan Fransız Barok kır sarayının fikirlerini, tipik Andrea Palladio'ya özgü, alçak kanatlarla çevrili, klasik esinli Rönesans villasının fikirleriyle birleştirdi. Başta Bernini olmak üzere Roma Barok mimarlarının güçlü kıvrımlı formlarını kullanarak villalarına daha dinamik bir form kazandırmıştır.[7][8] Olağanüstü özelliklerinden biri, Viyana yakınlarındaki Schloss Neuwaldegg'de (1692–97) ve Aşağı Avusturya'da Schloss Engelhartstetten'de (c. 1693) olduğu gibi planın ortasındaki geniş oval salondur. Fischer'ın kır evi tasarımları, zamanının mimarları üzerinde belirleyici bir etkiye sahipti. Palladyan unsurlarla tatlandırılmış benzer bir Roma ve Fransız Barok sentezinde, etkileyici form, yapısal netlik ve dekorasyonunun dinamik gerilimi ile karakterize edilen yeni bir tür şehir sarayı yarattı.[9] 1695'te yapımına başlanan Savoy Prensi Eugene'nin Kış Sarayı ve her ikisi de Viyana'da bulunan Hırvatistan yasağının sarayı Kont Batthyány (1699-1706) bu türün dikkate değer örnekleridir.

Entwurf einer historischen Architektur[değiştir | kaynağı değiştir]

Entwurf einer historischen Architektur aldı. Bilgisinin geniş yelpazesini ortaya koyan kitabı, tüm zamanların ve tüm ulusların mimarisinin ilk karşılaştırmalı tarihiydi; Mısır, Pers, Yunan, Roma, Müslüman, Hint ve Çin mimarisinin önemli örneklerini içeriyordu ve açıklayıcı notlar içeren gravürlerle resmedildi. Kitapta yer alan bazı arkeolojik rekonstrüksiyonlar Fischer'in zamanının en iyileri arasındaydı. Tarihsel araştırmanın sonuna, Roma mimarlık geleneğinin mantıklı bir devamı olarak gördüğü kendi başarılarını yerleştirdi. Kitap 1721'de yayınlandı.

Mirası[değiştir | kaynağı değiştir]

Fischer, son derece idealist bir biçimsel sentezde, her mimari sorun için yeni ve benzersiz bir çözüm bulmak için eski Roma, Rönesans, İtalyan Barok ve Fransız Barok mimarisinden gelen formları karıştırarak geçmişin ve günümüzün başarılarını birleştirmeye çalıştı. Yapısının ana ilkesi, kendi içlerinde tamamlanmış, plastik olarak tasarlanmış çeşitli öğelerin dinamik kontrastla bütünleştirilmesiydi.

Seçilmiş eserleri[değiştir | kaynağı değiştir]

Galeri[değiştir | kaynağı değiştir]

Kaynakça[değiştir | kaynağı değiştir]

  1. ^ Wyatt, Michael (2014). The Cambridge companion to the Italian Renaissance. Cambridge, Birleşik Krallık: Cambridge University Press. ISBN 978-0521876063. 
  2. ^ Welch, Evelyn S. (2000). Art in Renaissance Italy, 1350-1500. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0192842794. 
  3. ^ Campbell, Gordon (2003). The Oxford dictionary of the Renaissance. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0198601753. 
  4. ^ Raymond, Gino (2008). Historical dictionary of France (2. bas.). Lanham, Md.: Scarecrow Press. ISBN 978-0810850958. 
  5. ^ Fichtner, Paula S. (2009). Historical dictionary of Austria (2. bas.). Lanham, Md.: Scarecrow Press. ISBN 978-0810855922. 
  6. ^ Lewis, Derek (2016). Historical dictionary of contemporary Germany (2. bas.). Lanham, Md.: Rowman & Littlefield Publishers. ISBN 978-1442269569. 
  7. ^ Gilbert, Mark (2020). Historical dictionary of modern Italy (3. bas.). Lanham, Md.: Rowman & Littlefield Publishers. ISBN 978-1538102534. 
  8. ^ n.a., n.a. (2021). Italy. New York, NY: DK Eyewitness. ISBN 978-0241510636. 
  9. ^ Lyons, John D. (2019). The Oxford handbook of the Baroque. New York, NY: Oxford University Press. ISBN 978-0190678449. 

Geç Rönesans, Maniyerizm ve Barok mimarları[değiştir | kaynağı değiştir]

  • Ackerman, James S. “Architectural Practice in the Italian Renaissance.” Journal of the Society of Architectural Historians 13 (1954): 3–11.
  • Alberti, Leon Battista. On the Art of Building in Ten Books. Cambridge, Mass.: MIT Press, 1991.
  • Anderson, Christy. Renaissance Architecture. Oxford History of Art. Oxford: Oxford University Press, 2013.
  • Battisti, Eugenio. Filippo Brunelleschi. New York: Phaidon Press, 2002.
  • Bednorz, Achim, and Rolf Toman. Baroque Architecture, Sculpture, Painting. Potsdam: H. F. Ullmann Publishing, 2013.
  • Blunt, Anthony. Art and Architecture in France, 1500–1700. Baltimore: Penguin, 1957.
  • Blunt, Anthony. Art and Architecture in France, 1500–1700. New Haven, Conn.: Yale University Press, 1999.
  • Boucher, Bruce. Andrea Palladio: The Architect in His Time. New York: Abbeville Press, 2007.
  • Brumfield, William Craft. A History of Russian Architecture. Cambridge: Cambridge University Press, 1997.
  • Burckhardt, Jacob. The Architecture of the Italian Renaissance. Chicago: University of Chicago Press, 1987.
  • Cooper, Tracy E. Palladio’s Venice: Architecture and Society in a Renaissance Republic. New Haven, Conn.: Yale University Press, 2006.
  • Cracraft, James. The Petrine Revolution in Russian Architecture. Chicago: University of Chicago Press, 1988.
  • Droste, Thorsten, and Axel M. Mosier. Châteaux of the Loire. London: I. B. Tauris, 1997.
  • Earnshaw, Brian, and Timothy Mowl. An Insular Rococo: Architecture, Politics, and Society in Ireland and England, 1710–1770. London: Reaktion Books, 1999.
  • Frommel, Christoph Luitpold. The Architecture of the Italian Renaissance. New York: Thames and Hudson, 2007.
  • Furnari, Michele. Formal Design in Renaissance Architecture: From Brunelleschi to Palladio. New York: Rizzoli International, 1995.
  • Giuffre, Maria, and Melo Minnella. The Baroque Architecture of Sicily. New York: Thames and Hudson, 2008.
  • Goldthwaite, Richard. The Building of Renaissance Florence: An Economic and Social History. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1980.
  • Hempel, Eberhard. Baroque Art and Architecture in Central Europe. Baltimore: Penguin, 1965.
  • Henderson, Paula. The Tudor House and Garden: Architecture and Landscape in the Sixteenth and Early Seventeenth Centuries. London: Paul Mellon Center, 2005.
  • Heydenreich, Ludwig. Architecture in Italy, 1400–1500. New Haven, Conn.: Yale University Press, 1996.
  • Hibbard, Howard. Bernini. Baltimore: Penguin, 1965.
  • Hitchcock, Henry Russell. German Renaissance Architecture. Princeton, N.J.: Princeton University Press, 1982.
  • Hitchcock, Henry Russell. Rococo Architecture in Southern Germany. New York: Phaidon Press, 1969.
  • Hopkins, Andrew. Italian Architecture from Michelangelo to Borromini. New York: Thames and Hudson, 2002.
  • Howard, Deborah. The Architectural History of Venice. Rev. ed. New Haven, Conn.: Yale University Press, 2004.
  • Kavaler, Ethan Matt. Renaissance Gothic: Architecture and the Arts in Northern Europe, 1470–1540. New Haven, Conn.: Yale University Press, 2012.
  • Kubler, George. Art and Architecture in Spain and Portugal and Their American Dominions, 1500–1800. Baltimore: Penguin, 1959.
  • Lieberman, Ralph. Renaissance Architecture in Venice, 1450–1540. London: Century Hutchinson (UK Random House), 1982.
  • Lotz, Wolfgang. Architecture in Italy, 1500–1600. New Haven, Conn.: Yale University Press, 1995.
  • Luitpold, Christoph. The Architecture of the Italian Renaissance. New York: Thames and Hudson, 2007.
  • Millon, Henry A. Baroque and Rococo Architecture. New York: George Braziller, 1961.
  • Millon, Henry A. The Renaissance from Brunelleschi to Michelangelo: The Representation of Architecture. New York: Rizzoli International, 1997.
  • Murray, Peter. The Architecture of the Italian Renaissance. New York: Schocken, 1997.
  • Neuman, Robert. Baroque and Rococo Art and Architecture. New York: Pearson, 2012.
  • Norberg-Schulz, Christian. Baroque Architecture. Rev. ed. 1971; New York: Harry N. Abrams, 2012.
  • O’Brien, Patrick, ed. Urban Achievement in Early Modern Europe: Golden Ages in Antwerp, Amsterdam and London. Cambridge: Cambridge University Press, 2001.
  • Palladio, Andrea. The Four Books of Architecture. New York: Dover, 1965.
  • Pérouse de Montclos, Jean-Marie. Versailles. New York: Abbeville Press, 1997.
  • Prager, Frank D., and Gustina Scaglia. Brunelleschi: Studies of His Technology and Inventions. New York: Dover, 2004.
  • Scott, Geoffrey. The Architecture of Humanism. Gloucester, Mass.: P. Smith, 1965.
  • Servida, Sonia. The Story of Renaissance Architecture. London: Prestel Publishing, 2011.
  • Shearman, John. Mannerism. Baltimore: Penguin, 1991.
  • Shvidkovsky, Dmitri. St. Petersburg: Architecture of the Tsars. New York: Abbeville Press, 1996.
  • Strathern, Paul. The Artist, the Philosopher, and the Warrior: Da Vinci, Machiavelli, and Borgia and the World They Shaped. London: Bantam Press, 2011.
  • Summerson, John. The Classical Language of Architecture. Cambridge, Mass.: MIT Press, 1966.
  • Varriano, John. Italian Baroque and Rococo Architecture. Oxford: Oxford University Press, 1986.
  • Wittkower, Rudolf. Architectural Principles in the Age of Humanism. New York: Norton, 1971.
  • Wittkower, Rudolf. Art and Architecture in Italy, 1600–1750. Vol. 1, Early Baroque. New Haven, Conn.: Yale University Press, 1999.
  • Wölfflin, Heinrich. Renaissance and Baroque. Translated by K. Simon. London: Collins, 1964.
  • Zanlungo, Claudia. The Story of Baroque Architecture. London: Prestel Publishing, 2012.
  • ———. Guide to Baroque Rome. New York: Harper and Row, 1982.
  • ———. Late Baroque and Rococo Architecture. New York: Rizzoli, 1985.
  • ———. Palladio. Baltimore: Penguin, 1974.
  • ———. The Architecture of Michelangelo. Chicago: University of Chicago Press, 1986.
  • ———. Triumph of the Baroque: Architecture in Europe 1600–1750. New York: Thames and Hudson, 1999.