Enformasyon sanatı
Enformasyon Sanatı ('data sanatı' ya da 'enformatizm' ) elektronik sanatı'ndan yeni gelişen bilgisayar bilimi, bilişim teknolojisi ve ayrıca klasik sanat dalları performans sanatı, görsel sanat, yeni medya sanatı, kavramsal sanat gibi alanları sentezleyen bir sanat dalıdır.[1] Enformasyon Sanatı, genellikle büyük çapta bilgi işleyerek sanatsal içerik üreten bilgisayarlarla etkileşim halindedir.[2]
Tarihçe[değiştir | kaynağı değiştir]
Enformatizm'in, Kynaston McShine tarafından 1970 yılında Museum of Modern Art'ta düzenlenen Enformasyon adlı sergi ile başladığı kabul edilir.[kaynak belirtilmeli] O dönemde Birleşik Devletler'de yükselen bir eğilim olan kavramsal sanat ile eş zamanlı olarak ortaya çıkmıştır.
Sanatsal Uygulama[değiştir | kaynağı değiştir]
Enformasyon sanatı bilgi havuzu fotoğraflar, nüfus sayımı, mikro ödeme, kişisel profil ve ifadeler, video kayıtları, arama motoru sonuçları, dijital resimcilik, şebeke sinyalleri ve düzyazılar tarafından oluşturulur.
Kaynakça[değiştir | kaynağı değiştir]
- ^ Edward A. Shanken az bir bilgiyle teknolojinin kavramsal sanatı ile arasındaki ilişkiyi keşfetmiştir. Ayrıca sanatsal-tarihsel içgüdünün enformasyon sanatından bilişim sanatını yapay bir şekilde ayırdığına inanır. Edward A. Shanken, ‘Bilişim Çağında Sanat: Teknoloji ve Kavramsal Sanat,’ in Michael Corris (ed.), Conceptual Art: Theory, Myth and Practice (Cambridge: Cambridge University Press, 2004.
- ^ See Charlie Gere Art, Time and Technology: Histories of the Disappearing Body (Berg, 2005). ISBN 978-1-84520-135-7 This text concerns artistic and theoretical responses to the increasing speed of technological development and operation, especially in terms of so-called ‘real-time’ digital technologies. It draws on the ideas of Jacques Derrida, Bernard Stiegler, Jean-François Lyotard and André Leroi-Gourhan, and looks at the work of Samuel Morse, Vincent van Gogh and Kasimir Malevich, among others.
İlgili okumalar[değiştir | kaynağı değiştir]
- Alan Liu (2004). "The Laws of Cool: Knowledge Work and the Culture of Information", University of Chicago Press
- Kenneth R. Allan, "Understanding Information," in Michael Corris (ed.), Conceptual Art, Theory, Myth, and Practice (Cambridge: Cambridge University Press, 2004), 144-68.
- Roy Ascott (2003). Telematic Embrace. (Edward A. Shanken, ed.) Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-21803-5
- Barreto, Ricardo and Perissinotto, Paula “the_culture_of_immanence”, in Internet Art. Ricardo Barreto e Paula Perissinotto (orgs.). São Paulo, IMESP, 2002. ISBN 85-7060-038-0.
- Jack Burnham, (1970) Beyond Modern Sculpture: The Effects of Science and Technology on the Sculpture of this Century (New York: George Braziller Inc.
- Bullivant, Lucy (2007). 4dsocial: Interactive Design Environments (Architectural Design). London: John Wiley & Sons. ISBN 978-0-470-31911-6
- Bullivant, Lucy (2006). Responsive Environments: architecture, art and design (V&A Contemporary). London:Victoria and Albert Museum. ISBN 1-85177-481-5
- Bullivant, Lucy (2005). 4dspace: Interactive Architecture (Architectural Design). London: John Wiley & Sons. ISBN 0-470-09092-8
- Oliver Grau, Virtual Art, from Illusion to Immersion21 Temmuz 2011 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi., MIT Press/Leonardo Books, 2004, pp. 237–240, ISBN 0-262-57223-0
- Paul, Christiane (2003). Digital Art (World of Art series). London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-20367-9
- Peter Weibel and Shaw, Jeffrey, Future Cinema, MIT Press 2003, pp. 472,572-581, ISBN 0-262-69286-4
- Wilson, Steve Information Arts: Intersections of Art, Science and Technology Information Arts: Intersections of Art, Science, and Technology21 Temmuz 2011 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. ISBN 0-262-23209-X
- Kynaston McShine, "INFORMATION", New York, Museum of Modern Art., 1970, First Edition. ISBN LC 71-100683
- Jack Burnham, ‘Systems Esthetics,’ Artforum (September, 1968); reprinted in Donna de Salvo (ed.), Open Systems: Rethinking Art C. 1970 (London: Tate Publishing, 2005)
- Edward A. Shanken, ‘Art in the Information Age: Technology and Conceptual Art,’ in Michael Corris (ed.), Conceptual Art: Theory, Myth and Practice (Cambridge: Cambridge University Press, 2004).
- Marga Bijvoet, (1997) Art as Inquiry: Toward New Collaborations Between Art & Science, Oxford: Peter Lang
- Frank Popper (1993) Art of the Electronic Age, Thames and Hudson Ltd., London, and Harry N. Abrams Inc, New York, ISBN 0-8109-1928-1
- Pavilion: Experiments in Art and Technology. Klüver, Billy, J. Martin, B. Rose (eds). New York: E. P. Dutton, 1972
- Dick Higgins, ‘Intermedia’ (1966), reprinted in Donna De Salvo (ed.), Open Systems Rethinking Art c. 1970 (London: Tate Publishing, 2005)
- Nicolas Bourriaud, Relational Aesthetics (Dijon: Les Presses du Réel, 2002, orig. 1997)
- Charlie Gere Digital Culture (Reaktion, 2002) ISBN 978-1-86189-143-3
Dış bağlantılar[değiştir | kaynağı değiştir]
- Intersections of Art, Technology, Science and Culture- Links 1 Temmuz 2012 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
- The Danish Artnode Foundation-Links
- (FILE) 18 Aralık 2014 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. Electronic Language International Festival.
- Leonardo/The International Society for the Arts, Sciences and Technology 30 Kasım 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.